The Thin Red Line

Terrence Malick retornou de um hiato de vinte anos com um filme de guerra que não se parecia com as convenções do gênero. Adaptado do romance de 1962 de James Jones, o filme mergulha os espectadores na Batalha de Guadalcanal de 1942, mas o verdadeiro combate acontece dentro das mentes dos soldados. Malick trocou a ação linear por narrações flutuantes, planos do vento na grama e uma profunda ambivalência sobre o que significa matar ou ser morto.

A produção foi notoriamente caótica. Malick filmou mais de um milhão de pés de filme, montou uma versão de cinco horas e depois a reduziu para 170 minutos. Vários atores importantes, incluindo Adrien Brody, que originalmente foi escalado como protagonista, viram seus papéis reduzidos a quase participações especiais. O orçamento chegou a 52 milhões de dólares, e as filmagens se estenderam pela Floresta Tropical Daintree, na Austrália, pelas Ilhas Salomão e por alguns dias nos EUA.

Quando estreou em 1998, as reações se dividiram fortemente. Alguns críticos o chamaram de pretensioso e divagante; outros o saudaram como uma obra-prima espiritual. Recebeu sete indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor, e venceu o Urso de Ouro em Berlim. Com o tempo, sua reputação só cresceu, e hoje é considerado um dos filmes americanos mais singulares dos anos 1990. [editar]

O soldado raso Witt (Jim Caviezel) desertou em uma ilha do Pacífico Sul, vivendo entre o povo melanésio em um estado de paz quase edênica. Quando é capturado pelo sargento Welsh (Sean Penn), um soldado cínico e endurecido, Witt é devolvido à sua unidade, a Companhia C, 1º Batalhão, 27º Regimento de Infantaria. A companhia se prepara para a invasão de Guadalcanal, onde os japoneses mantêm o aeródromo estratégico da ilha há meses.

A bordo do navio de transporte, os homens são um coro de vozes ansiosas. O soldado Bell (Ben Chaplin) lembra-se de sua esposa em casa. O capitão Staros (Elias Koteas), advogado na vida civil, reza por seus homens. O coronel Doolittle (Nick Nolte), um oficial de carreira com uma fome desesperada por glória, pressiona por um ataque direto à fortaleza japonesa na Colina 210. Staros resiste, argumentando que o ataque será um suicídio. A tensão entre os dois comandantes torna-se o conflito central do filme.

O desembarque em Guadalcanal é quase pacífico a princípio. Os soldados se movem por grama alta e selva, passando por acampamentos japoneses abandonados e vilarejos nativos. Mas o inimigo é invisível, e o medo cresce a cada passo. Quando a companhia finalmente chega à base da Colina 210, são imobilizados por fogo de metralhadora. Homens morrem nos primeiros minutos, rostos explodidos, corpos despedaçados. A câmera se detém nos feridos, nos mortos e nos vivos que precisam continuar.

Nas tréguas entre os tiroteios, Malick corta para a natureza: um pássaro empoleirado em um galho, chuva caindo sobre folhas, um crocodilo deslizando para um rio. Os monólogos internos dos soldados questionam Deus, o destino e o sentido de tudo. Welsh diz a Witt que o amor e a bondade são ilusões; Witt rebate que existe outro mundo, um mundo de luz. O embate filosófico entre eles corre por baixo da provação física.

O ataque à Colina 210 é um pesadelo de barulho e confusão. Soldados sobem a colina correndo pela grama alta, apenas para serem abatidos. Um operador de lança-chamas é baleado e explode. Um médico tenta salvar um homem cujos intestinos se derramam. Os japoneses lutam de bunkers escondidos, e os americanos precisam tomá-los um a um com granadas e baionetas. Após horas de luta, a colina é tomada, mas a um custo terrível.

No rescaldo, Doolittle afasta Staros do comando, elogiando sua coragem, mas punindo-o por sua desobediência. A companhia segue adiante, mais para o interior da ilha. Encontram um acampamento japonês abandonado às pressas, refeições ainda quentes, um cão deixado para trás. A guerra continua, mas algo se quebrou nos homens. Eles já não são as mesmas pessoas que desembarcaram na praia.[editar]