Os Mutantes

Os Mutantes permanecem ativos hoje, com Sérgio Dias como único membro original liderando uma formação que inclui a vocalista Bia Mendes. A banda faz turnês periodicamente e lançou o álbum de estúdio Fool Metal Jack em 2013. Seu legado repousa sobre o inovador álbum de estreia de 1968 e seus sucessores, que continuam vendendo de forma constante e acumulando streams. O álbum de 1968 ultrapassou 100 milhões de streams no Spotify em 2023 e foi incluído no Hall da Fama do Grammy Latino no mesmo ano.

Conhecidos por sua fusão destemida de ritmos brasileiros com rock psicodélico, o som da banda continua sendo uma referência para artistas indie e alternativos em todo o mundo. Os fãs, muitas vezes chamados de Mutanteiros, celebram o espírito rebelde e a inovação musical do grupo. A era atual é de reconhecimento: a Rolling Stone Brasil classificou seu álbum de estreia como o terceiro maior álbum brasileiro de todos os tempos, e veículos internacionais como NME e Mojo os celebraram como ícones cult.[editar]

Os Mutantes se formaram em São Paulo em 1966, idealizados pelos irmãos Arnaldo e Sérgio Dias Baptista e sua amiga Rita Lee. O trio tocava em uma banda chamada O Conjunto do Sérgio, mas um encontro com o poeta e letrista Torquato Neto mudou tudo. Neto sugeriu o nome Os Mutantes, inspirado na tradução portuguesa dos quadrinhos dos X-Men da Marvel. O nome pegou, e a banda começou a criar um som que espelhava o híbrido mutante de influências brasileiras e internacionais.

Seu grande avanço veio quando Caetano Veloso e Gilberto Gil, líderes do movimento Tropicália emergente, os convidaram para ser a banda de apoio no álbum autointitulado de Gil de 1968. No mesmo ano, eles apareceram no álbum coletivo marco Tropicália: ou Panis et Circencis. Essas colaborações lançaram o jovem trio nos holofotes nacionais. A Polydor Records os contratou, e em junho de 1968, eles lançaram seu single de estreia A Minha Menina, seguido pelo álbum Os Mutantes em agosto.

As sessões de gravação foram caóticas e inventivas. A banda usava pedais de fuzz, loops de fita e até um teremim tocado por Rita Lee. Seus shows ao vivo apresentavam figurinos surreais e travessuras teatrais que escandalizavam o público conservador, mas conquistavam uma geração de jovens. Em 1969, eles já eram headliners de festivais e se tornaram símbolos do movimento contracultural que resistia à ditadura militar brasileira.[editar]

Os Mutantes criaram um som que era ao mesmo tempo distintamente brasileiro e agressivamente moderno. Seu trabalho inicial fundia a complexidade rítmica do samba e da bossa nova com as guitarras distorcidas e truques de estúdio da psicodelia anglo-americana. Canções como Ando Meio Desligado sobrepunham baixo com fuzz sobre mudanças de compasso, enquanto A Minha Menina usava vocais de chamada e resposta sobre uma batida pulsante. O uso de música concreta pela banda, incluindo sons encontrados e manipulação de fita, era inédito na música popular brasileira.

Após 1970, a banda se moveu em direção ao rock progressivo. Álbuns como Jardim Elétrico e Tudo Foi Feito pelo Sol apresentavam composições mais longas, arranjos orquestrais e temas líricos mais sombrios. A saída de Rita Lee em 1972 empurrou os membros restantes para um território mais experimental. A era da reunião, a partir de 2006, retornou às raízes do pop psicodélico, incorporando produção moderna. Ao longo de sua carreira, as letras da banda misturavam poesia surreal com comentário social, muitas vezes codificadas para evitar a censura.[editar]

Os Mutantes são creditados por inventar o rock psicodélico brasileiro e foram centrais para o movimento Tropicália, que mesclava tradições brasileiras com a cultura pop global. Sua música se tornou um hino para os jovens que se rebelavam contra a ditadura militar. Os figurinos coloridos e surreais de palco da banda, desenhados por Rita Lee, influenciaram a moda brasileira nos anos 1970. Internacionalmente, sua redescoberta nos anos 1990 por artistas como Beck, David Byrne e os Flaming Lips gerou um culto global. A turnê de reunião de 2006, organizada após um show tributo no Barbican Centre de Londres, apresentou-os a novas audiências e levou a colaborações com Devendra Banhart e Sean Lennon. Em 2023, seu álbum de estreia foi incluído no Hall da Fama do Grammy Latino.[editar]

Os fãs dos Mutantes são informalmente chamados de Mutanteiros. Não há lightstick oficial ou cor de fã, mas adereços caseiros e bandeiras brasileiras são comuns nos shows. O dia 6 de julho é celebrado como o Dia dos Mutantes nas redes sociais, marcando o aniversário de Arnaldo Baptista. Um projeto notável de fãs foi o Mutantes Tribute de 2015, uma compilação com covers de artistas brasileiros e internacionais. A página do Facebook da banda tem 80.000 seguidores, enquanto sua conta no Instagram tem 25.000. As tradições dos fãs incluem compartilhar gravações raras e debater os méritos de diferentes formações.[editar]

O nome da banda foi sugerido pelo poeta Torquato Neto, inspirado pelo título português dos quadrinhos dos X-Men. Rita Lee deixou o grupo em 1972 em parte porque a gravadora queria que ela adotasse uma imagem mais masculina. A capa de Jardim Elétrico foi desenhada pelo artista Hélio Oiticica, uma figura chave da Tropicália. O álbum Tecnicolor, gravado em 1970, só foi lançado em 1999 devido a disputas com a gravadora. O álbum solo de Arnaldo Baptista, Loki? (1974), tornou-se um clássico cult. Os Mutantes influenciaram bandas indie modernas como Animal Collective, Tame Impala e MGMT.[editar]